Farbenfroh, das die Pop-Art in der heutigen Zeit wiederbelebt, indem es verschiedene Techniken aus der Verwendung von Stoffen, Harzen und Acrylpigmenten mischt und so die neuen Ikonen des zwanzigsten Jahrhunderts hervorhebt.
Nachfolgend finden Sie Zitate der Künstler, die mit ihren Werken in der Ausstellung vertreten sein werden:
SAVERIO ARTIOLI
„Ich lebe in Carpi, in einer Ebene, wo der Nebel Licht und Farben dämpft. Das ist wahrscheinlich einer der Hauptgründe, warum in mir die Sehnsucht nach Farbe und lebendigen Dingen geweckt wurde, die die Idee von Kraft und Freude vermitteln.“.
2010, nach meiner Rückkehr von der Arte Verona, mitten in der Nacht, erfüllt von zuvor unausgesprochenen Gefühlen, entstand die erste Installation. … und es war Liebe auf den ersten Blick!
Die Arbeit als Zahntechnikerin erfüllt mich mit großer Zufriedenheit und hat mir über die Jahre ein breites Spektrum an handwerklichen Fähigkeiten ermöglicht. Meine Neugier ist wohl die treibende Kraft hinter meiner Energie: In meinem Beruf verspüre ich stets den Drang, dazuzulernen, und in der Kunst finde ich nun neue Lebensimpulse, denen ich mit positiven und leidenschaftlichen Augen begegnen möchte.
Es ist ein entzückender und fesselnder Zauber, die Gesichter derer zu sehen, die anhalten, meine Werke bewundern und kaufen, und es ist aufregend zu beobachten, wie die Kinder auf mich zukommen, die meine großen, farbenfrohen Gorillas mit ihren ungewöhnlichen Accessoires lieben.“.
JEAN-JACQUES BOUTIER
Wie können aus Stoffresten solch wunderbare Kunstwerke entstehen? Diese Frage stellt sich spontan beim Betrachten der Leinwände, die Ikonen aus der Welt der Musik, des Films und der Kunst darstellen und von Jean Jacques Boutier, einem offenen Kollektiv und einer Arbeitsgruppe, die seit mehreren Jahren in der Szene aktiv ist, geschaffen wurden.
Jede Leinwand zeigt ein Symbol, gefertigt aus Stoffresten, die vor dem traurigen Ende im Papierkorb gerettet wurden. Eine Art Wiedergeburt, die einem leblosen Stoff, der einem düsteren Schicksal geweiht war, neues Leben einhaucht.
Stoffe, die Form, Vitalität und Glanz zurückgewinnen; Stoffe, die sprechen, weil ihre Seele und ihre Farben, wieder strahlend, all das Wesen offenbaren, das sie einst auszeichnete.
Alle Stoffe zusammen ergeben, kombiniert mit meisterhafter Handwerkskunst, eine sofort erkennbare Komposition, die den Betrachter anspricht, der sie bewundert und von ihr angezogen wird und sie am liebsten streicheln möchte.
So entstand vor einigen Jahren im Bereich der Architektur und ihrer verwandten Anwendungen diese Arbeitsgruppe unter dem Pseudonym Jean Jacques Boutier, um dem „Aus der Mode gekommenen“, dem Klassischen, dem Überflüssigen, dem Verblassten und dem Leblosen wieder Ausdruck zu verleihen und Objekten wie Möbeln, die ihre Funktion des Aufbewahrens verloren haben, oder Sofas, die ihre Funktion des „Sitzens“ einbüßen, neues Leben einzuhauchen
Berge von Stoffen, die durchdacht und entworfen wurden und am Ende im Müll landen, weil sie nicht mehr für das aseptische Wohnzimmer der Hochglanz-Möbelmagazine geeignet sind.
Alles im Sinne einer Religion des „Minimalismus“, die Funktion, Größe und Farbe aus der Mode verbannt. Und dank der gekonnten Kunst von „Textile Rebirth“ erwacht sie zu neuem Leben in einer Symphonie aus Farben, Licht und Schatten, Hell-Dunkel-Kontrasten, alten Melodien und wiederauflebenden Erinnerungen.
SKIRI
Mein Name ist Andrea Antonio Schirinzi, auch bekannt als „SKIRI“, und ich wurde am 19. April 1979 in Mailand geboren. Es war der Pop-Soul Mailands in den 80er- und vor allem den 90er-Jahren, der meine künstlerische Sensibilität maßgeblich prägte. Meine Kunst kennt keine Kompromisse, meine Werke enthalten keine versteckten Bedeutungen; alles kommt direkt aus dem Bauch heraus, instinktiv. In der Kunst gibt es keine Elite, die besser versteht, was sie sieht; meine Themen müssen, wenn auch auf unterschiedliche Weise, jeden erreichen. Meine Vorbilder sind Künstler, die mich – unabhängig von ihrem Genre – schockieren können.
Die Gruppenausstellung ist vom Samstag, den 16. September bis Samstag, den 30. September Öffnungszeiten Grappa Store (9.30 bis 12.30 Uhr und 15.00 bis 19.00 Uhr, Montag bis Samstag) für Besucher geöffnet.
Der Besuch ist kostenlos und es besteht die Möglichkeit, die Führung durch die Ausstellung mit Verkostungen von Mazzetti d’Altavilla-Spirituosen zu verbinden.
Informationen zur Kunstausstellung:
Stefania Salmoiraghi: Tel. 333 419 72 74 moon.consulenze@gmail.com
Informationen zum Mazzetti d’Altavilla Grappa Store in Marcallo:
Tel. 02 97254076 grappastore@mazzetti.it
